Anyma Ora’: la voix wendate entre tradition et modernité

L’artiste autochtone présentera le 14 novembre à Mont-Tremblant un spectacle où se rencontrent traditions wendates et sonorités contemporaines.

Anyma Ora’, Danyka Sioui, de son vrai nom, est une artiste autochtone originaire de Wendake qui propose un univers musical unique où les traditions wendates se marient à des influences contemporaines. À travers ses compositions, elle célèbre l’identité, l’histoire et les savoirs de son peuple, tout en créant un pont entre les cultures et les générations. Sa démarche artistique est profondément enracinée dans son héritage, qu’elle met en lumière avec sensibilité et authenticité.

Pour l’artiste, la musique constitue un moyen de transmission et de partage. Ses chansons évoquent notamment le lien étroit qui unit les peuples autochtones à la nature, à la spiritualité et à leurs traditions ancestrales. En associant des sonorités inspirées de sa culture à une approche musicale actuelle, Anyma Ora’ crée des œuvres à la fois porteuses de mémoire et résolument tournées vers l’avenir.

Son nom de scène reflète cette philosophie. « Ora’ », qui signifie « air » en langue wendat, symbolise un élément essentiel à la vie, invisible, mais omniprésent. À l’image de cet élément, sa musique se veut rassembleuse, porteuse de réflexion et de connexion avec soi-même, les autres et le territoire.

Ambassadrice engagée de sa culture, Anyma Ora’ utilise sa voix pour promouvoir la reconnaissance et la valorisation des cultures autochtones. À travers ses spectacles, elle invite le public à découvrir la richesse de l’héritage wendat tout en transmettant un message d’ouverture, de respect et d’espoir. Sa présence sur scène se distingue par sa sincérité, sa force d’interprétation et sa capacité à créer un moment de rencontre empreint d’émotion et de sens.

Héritage familial

Le parcours de l’artiste a également été marqué par un événement déterminant. En 2014, son père, le musicien wendat Gaétan Sioui, est décédé. Figure reconnue de la scène musicale autochtone, notamment comme cofondateur du groupe Sondaky, il lui avait transmis sa passion pour la musique, les percussions et la culture wendate. Cette perte a agi comme un véritable déclic pour l’artiste, qui a choisi de poursuivre plus sérieusement sa carrière afin de faire vivre cet héritage. Depuis, elle porte sur scène une démarche artistique où se côtoient mémoire, identité et transmission culturelle. Sa musique s’inscrit ainsi dans le prolongement d’un héritage familial profondément enraciné dans les traditions et la fierté wendates.

Mais d’abord… Lili-Ann De Francesco

La première partie du spectacle sera assurée par Lili-Ann De Francesco, auteure-compositrice-interprète pop-rock révélée au grand public lors de son passage à La Voix. Forte de plus de neuf millions d’écoutes sur les plateformes numériques, elle s’est notamment produite à Osheaga en 2023 et a lancé la même année son EP Inhale, salué pour ses sonorités inspirées des années 1990 et son approche intimiste.

C’est le 14 novembre à 20 h, en formule debout à l’Église du Village (1829, chemin du Village).

Wendat

Originaire de la région de Québec, la Nation wendat (anciennement appelée Hurons-Wendats) compte plus de 2500 membres inscrits et est établie à Wendake, dans la Capitale-Nationale. Reconnue comme l’une des Premières Nations du Québec, elle œuvre activement à la préservation et à la transmission de sa langue, de sa culture et de ses traditions. Le mot « Wendat » signifie « île ». Au fil des années, la communauté a délaissé l’appellation « Huron », qui lui avait été attribuée par les Européens, pour privilégier le nom de Nation wendat, reflétant davantage son identité, sa langue et son héritage culturel.